Este paisano de la foto, de 83 años, se llama José Luis Iborte, y leo en El País que pretende entrar en el libro Guinness porque ha hecho tres doctorados y catorce licenciaturas: Filosofía y Letras, Derecho, Geografía e Historia, Historia del Arte, Filología Románica, Inglesa, Francesa, Italiana, Clásica en latín y griego, Humanidades, Económicas, Empresariales y Medicina.
Ahora, el buen hombre está matriculado en Filología semítica, y dice que recibir el premio “significaría el fruto de una vida de más de sesenta años de estudio, durmiendo cuatro horas por noche”.
Desde luego, yo me quito el cráneo.
Y antes de que nadie diga que tal, o que cual, o que si esto, o que si lo de más allá, me adelanto y recuerdo una frase de Pablo Sarasate: “He estudiado catorce horas diarias durante treinta y siete años y ahora dicen que soy un genio”.
Batecado
/ 24/03/2009Fantástico. Leí lo que dijo Sarasate, y es así, no hay mas.Se puede tener y se debe tener talento, pero como no haya detrás un esfuerzo diario y una disciplina prusiana, Sarasate no hubiera llegado a ser lo que fue. Escuché, y no se si tiene que ver con el tema, que Pavaroti, no sabía música, que todo lo cantaba de oido.La memoria siempre ha sido mi talón de aquiles, a veces me preocupa los clarooscuros que tengo.Este hombre aparte de una voluntad grandísima, tiene que tener una memoria de elefante.Y una cara de buena persona que dan ganas de abrazarlo.
noatodo
/ 24/03/2009Sí, yo lo de Pavarotti también lo escuché. Incluso escuché que en una ocasión le dieron una partitura de un estreno y que el tío tuvo que confesar que no la podía leer. No me extrañaría que fuera cierto. Pero no sé mucho del tema porque Pavarotti me cae mal.
Glenn Gould decía que si pasaba un día sin tocar, lo notaba él. Si pasaba dos, lo notaban otros músicos. Pero que si pasaba tres, lo notaba todo el mundo. A mí no me convence más que tocando Bach, y para eso, a veces. Todo lo demás lo tocaba como si fuera Bach. Su Hindemith suena a Bach. Su Beethoven suena a Bach. Su famosa historieta con el primer concierto de Brahms y Bernstein, jejeje.
Claudio Arrau, sin embargo, se cogía un mes entero al año de vacaciones y no tocaba una sola tecla del piano.
Desde luego, con la música el esfuerzo y la disciplina son especialmente necesarios. Yo, que no paso de aficionado a tocar, os admiro mucho.
Y tienes toda la razón: hace falta un poco de talento, pero sobre todo hace falta mucho sacrificio y trabajo.
Leo McGarry
/ 24/03/2009Absolutamente rotundo lo de Sarasate. Si queires ser un genio, TE LO CURRAS, y punto.
Después de acabar la carrera de piano y sufrir con Bach, Beethoven, Liszt y su puta madre, decidí que lo mío era,por un lado, tocar a George Michael,Billy Preston y Geroge Winston y, por el otro, disfrutar escuchando los millones de CD’s que existen en la tierra de gente que tuvo los santos cojones de estudiar millones de horas.
Con las voces pasa lo mismo. En estos timepos inundandos por estrategias de Marketing no hay un sólo cantante que se tome su carrera con una meta puramente artística y de respeto a sus maestros. ahí tenemos a Villazón que está hecho unos zorros y todavía no sabe hacer el pasaje de registro …pero multimillonario. Y flórez…pues nada. el martes compraré religiosamente la entrada que sale a la venta para su recital en el Teatro Real (una compensación por su “cancelación” de Rigoletto -menos mal-) y encima me la compraré en patio de butacas porque a partir del tercer piso no se le oye.
Pavarotti no medía nada bien. En los recitativos lo pasaba fatal aunque en los 70 tenía una voz SOLAR. (su Luisa Miller con la Caballé es increible). Luego pasó lo que pasó y empezó con la charanga y los tres tenorinos. Y de ahí, para abajo.
A lo mejor con lo de Glenn Gould te has pasado un poco. A lo mejor.
Un saludo
Batecado
/ 24/03/2009Oiga , pues currarse una carrera de piano para acabar tocando a George Michael, tiene su mérito y su aquel. Sobre gusto no hay nada escrito,…no?
starling
/ 24/03/2009Sólo hay una cosa que este Sr. no llegará a ser nunca: Presidente del Gobierno de eZpaña
Tengo que reconocer que ante gente así… pues poco puedo añadir, salvoq ue suscribo que para ello sólo hace falta trabajo, constancia y esfuerzo.
noatodo
/ 24/03/2009Leo: Por culpa de Eli Stone estuve enganchado a Faith:
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=KZOsv5Ht_s0&hl=es&fs=1&color1=0x2b405b&color2=0x6b8ab6
Y su actuación en este famoso concierto con todo el mundo es gloriosa:
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=8c7x2JD_j-0&hl=es&fs=1&color1=0x2b405b&color2=0x6b8ab6
Juan Diego tiene una voz bonita, eso no se le discute. De Pavarotti no voy a decir nada, porque luego dices que me paso. Jajaja. Mirella y él hacían muy buena pareja en La Boheme. Glenn Gould me dice muy poco, la verdad. Me gustan mucho unas Variacione Goldberg que grabó para Sony hacia el 81. Otras que tiene también en Sony de hacia el 55 no me convencen.
Batecado: Y lo que haya escrito, nos da igual. Jejeje.
Starling: No, no lo veo moncloveando. Jajaja.
Leo McGarry
/ 24/03/2009A ver, Batecado. Me ha salido George Michael por pura casualidad. Si estás pensando en su época de wham…como que no. (eso es para algún pedo casual) Yo me refería a tocar cosas como esta:
Lo siento, sigo sin saber poner la “pantallita”.
Y te cuento que, aparte de mi trabajo “normal” , mi formación “solida” como pianista ha hecho que gane mucha pasta tocando este tipo de cosas (que me gustan) además de boleros, standars de jazz, musicales, tangos y hasta copla. La sonata Nº32 de Beethoven se la dejo a Horowitz. Estoy seguro Nunca me hubiesen pagado por tocarla por la simple razón de que paso de estudiar 10 horas al día durante…¿TODA LA VIDA?. Ya lo hice varios años y vi que no era lo mío. Ni de coña. Quiero tener vida. De ahí mi admiración por todo esta gente que nos pone diariamente No a todo (pianistas, cantates trombonistas y triangulistas).
noatodo
/ 24/03/2009¡Oh! ¡Wham! LAST CHRISTMAS.
(Tienes que copiar el código que aparece en YouTube donde poner Embeb o Insertar, según lo tengas en inglés o castellano).
Leo McGarry
/ 24/03/2009A mi me gusta más la Boheme de 1981 en la Scala. De hecho creo que es la que más me gusta: Pavarotti, Cotrubas y Lucia Popp haciendo de Musetta. BRUTAL.
Las variaciones de 1955 de Gould están un poco “viejunas”. Estoy de acuerdo,las de 1981 me gustan más. Tengo el DVD y hay que reconocer que era un espéctáculo este hombre. Por cierto, no se si lo has leido pero te recomiendo la novela “El malogrado” de Thomas Bernhard, el austriaco más odiado de Austria.
noatodo
/ 24/03/2009¡Que me muera!
No conocía esa Boheme con KLEIBER, he estado paseando por YouTube y se me ha quedado cara de tonto. ¡Tiene que ser mía!
Che gelida manina (Pavarotti)
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=Z2R_KS9J9mU&hl=es&fs=1&color1=0x2b405b&color2=0x6b8ab6
Sì. Mi chiamano Mimì (Ileana Cotrubas)
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=t3MVheIJOns&hl=es&fs=1&color1=0x2b405b&color2=0x6b8ab6
O soave fanciulla (Pavarotti – Cotrubas)
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=DD-CcKrndfA&hl=es&fs=1&color1=0x2b405b&color2=0x6b8ab6
Quando m’en vo’ soletta per la via (Lucia Popp)
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=j32we4rZDDY&hl=es&fs=1&color1=0x2b405b&color2=0x6b8ab6
Y no. Tampoco había oído hablar de ese libro. Acabo de buscarlo y tiene muy buena pinta. Queda anotado.
¡Muchas, muchas gracias, Leo!
Xose
/ 25/03/2009Arggg! “Si, mi chiamano Mimí”. Nunca me gustó excesivamente Puccini, pero después de oir a Mina cantando “personalísimamente” este aria, es que es empezar a oirla y darme arcadas. Nada, me tendré que ir al enlace de Elizabeth cantando “Waldseligkeit”. Aaarg! Perdón por potar en tu blog.
noatodo
/ 25/03/2009A mí Puccini no me acaba de convencer. Tiene fragmentos maravillosos, pero es muy raro que escuche una ópera suya entera.
Y ya sabemos de quién es la culpa de que hayas escuchado a Mina berreando… Tu amiguito… Ya sabemos, ya…
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=9KgpqmrTT98&hl=es&fs=1&color1=0x2b405b&color2=0x6b8ab6
¡Pero qué bonito, por favor!
¡Pero qué letra! ¡Pero qué música!
¡Pero qué Mimì ni qué niños muertos!
Xose
/ 25/03/2009¿Verdad?
Leo McGarry
/ 25/03/2009Joder…la Schwarzkopf….Madre mía. Qué homogeneidad, qué timbre, esa plata en el paladar… Inconfundible…digna heredera de Schumann y Lehmann. No conocía esta pieza. ¿USería posible una traducción del texto, please?
P.D Por cierto, nunca me cansaré de oir a Puccini.
noatodo
/ 25/03/2009Leo, mi alemán no es gran cosa, pero yo le echo cara y lo traduzco aunque sea de manera arrabalera.
Xose: Si pasas por aquí y tienes un rato, ¿haces una traducción mejor?
Xose
/ 25/03/2009Tu traducción es estupenda, Noatodo, y coge el sentido del original a la perfección. De la segunda estrofa no cambiaría ni una coma. De la primera quizá me separaría de la literalidad en algún verso. Algo así como “el bosque empieza a murmurar / la noche se echa sobre los árboles / que en feliz conversación / se juntan hasta rozarse.”
¡Qué haya gentuza que se atreva a decir que esta mujer era un bluff, un producto comercial, una enchufada de su marido! De verdad, hay que ser idiota y resentido. Yo no puedo escuchar los lieder de Strauss en otra voz, ni tampoco a la Mariscala (aunque en este punto estoy más abierto).
Respecto a Puccini, estoy más con No que con Leo. Hay piezas que son oro molido pero a una historia completa no soy capaz de engancharme.
Leo McGarry
/ 25/03/2009Pues no te cuento cómo es mi alemán…jajaja
Gracias
noatodo
/ 25/03/2009Xose: ¡Oh!
“La noche se echa sobre los árboles que en feliz conversación se juntan hasta rozarse”.
Bravo.
Ni bluf ni niños muertos. Gracias a su marido, bien es cierto, tenemos tantísimas grabaciones suyas de tanta calidad. Pero el resto de las críticas demuestran una sordera absoluta.
Yo también creo que ella fue LA Mariscala. De todos modos, es una pena que tanto en su famosa versión en DVD como en la de CD para EMI dirija el puñetero von Karajan. Hasta en la sopa.
Las dos versiones de El Caballero en DVD de Kleiber son buenisísimas. Yo colgué varios post sobre El Caballero (uno, dos, tres y cuatro), todos con la Schwarzkopf, excepto el Finale, en que puse a Gwyneth Jones, Brigitte Fassbaender y Lucia Popp dirigidas por Kleiber.
¿Conoces los cuatro últimos Lieder de Lisa della Casa con Karl Böhm?
(Conste que yo no cambio los de Schwarzkopf-Szell por nada del mundo, ni siquiera por los de ella con Ackerman ni, claro, por los de ella con Karajan. Pero los de Lisa della Casa-Böhm son muy muy buenos).
Leo: Un placer.
Xose
/ 25/03/2009Sí, el Carallán es la parte antipática del asunto, aunque ni él es capaz de estropearlo.
El otro día escuché a la bella Lisa cantando uno de los lieder en Youtube, pero no creo que fuera la versión con Böhm, pues sonaba todo de un ligero que parecía que iban a salir volando. Por cierto, acabo de escuchar a otra gran Elizabeth, la Grümmer, cantando los Lieder, y tampoco… suena como pesada y viejuna. Yo creo que hay intépretes que, por lo que sea, calan en una obra hasta sus entretelas y son capaces de trasmitir toda la profundidad y todo el temblor de esa música… y ese es el caso de la Schwarzkopf con los lieder de Don Ricardo ¿qué opinas?
P.D. Ya tengo algún dato más de la fugaz carrera operística de Gertrud Hacker-Göhri (Trudi, mi suegra-abuela) pero prefiero contrastarlos y completarlos este verano para ofrecerte la pequeña historia con todos los datos posibles. Como anticipo, compartió profesora de canto con Lisa della Casa en Zúrich (Frau Haeser)
noatodo
/ 25/03/2009Ah, mira, a la Grümmer cantando esto nunca la escuché. La verdad es que ni lo voy a buscar porque le tengo cariño y si tú dices que no, me fío totalmente.
Estoy muy de acuerdo contigo. Esta mujer para Strauss tiene un algo especial. Pero yo creo que es por su insistencia en tratar de transmitir contenidos a través del sonido. Su consejo de “put it in the voice”.
[youtube http://www.youtube.com/watch?v=_cEQ7b4ToHg&color1=0xb1b1b1&color2=0xcfcfcf&hl=en&feature=player_embedded&fs=1
¿Leíste un libro de Fischer-Dieskau que se titula Hablan los sonidos, suenan las palabras: historia e interpretación del canto (Madrid, Turner, 1990)?
¡Qué fuerte me parece la historia de Frau Trudi! Investiga y cuéntalo.
Xose
/ 26/03/2009No lo he leído. Lo he tenido en las manos en varias ocasiones y, después de sopesarlo un rato largo, en ninguna de ellas me decidí a comprarlo, saliendo a continuación muy pensativo y arrepentido de la librería.
El título resume muy bien la forma de concebir el canto por parte de muchos cantantes de esa edad de oro.
Cambiando de tema, acabo de ver (en video) a nuestro viejo amigo Philippe Jaroussky cantando un Monteverdi jazzístico supermarchoso. Si quieres, está colgado en un blog que se llama “cantan ellas”, en un post de hace un par de días. Recomendable.
noatodo
/ 26/03/2009Mira esto.
¡Qué divertido lo que me recomiendas!
He escuchado el YouTube. Voy con el resto.
Un abrazo.
Xose
/ 26/03/2009Genial. Propiamente delante de las narices. Muchas gracias y un abrazo